El viernes primero de mayo de 2020 fue día del trabajador en cuarentena planetaria.
Yo había estado leyendo a Krisnamurti, que estaba en mi sala de espera de lectura hace décadas. Lo dejé sentando cátedra en los Alpes suizos sobre cómo toda acción para cambiar al otro externo debe cesar para lograr el propio cambio. ¡Qué conveniente para el poder indio de cualquier época una recomendación como esa!
Así que me fui al Japón según Akira Kurosawa. Quería ver Vivir, 1952, pero no encontré versión completa. Pero encontré Los sueños, 1990, en portugués, lo cual carece de mayor importancia aquí, pues las imágenes de cada uno de esos sueños dicen más que los discursos (que también están, en unos más que en otros).
En la entrevista que le hizo García Márquez en 1991 AK le dijo:
Existen muchas formas de expresión. Uno puede contar una historia con los diálogos. Pero es fastidioso explicarlo todo. Por tanto, intento economizar el diálogo. Para empezar, imagino mi película como una película muda. Siempre he intentado volver a los orígenes del cine mudo. Es por esto que continúo estudiando las películas mudas. Cuando realizo una película, me pregunto cómo haría si fuera muda, qué tipo de expresión es necesaria. A continuación intento reducir el diálogo al mínimo. […] Considero el cine como una concentración de artes. El cine es un trabajo complejo que reúne elementos de la pintura y la literatura… Uno no puede hablar de cine sin hablar de literatura, de teatro, de pintura y de música… Muchas artes se convierten en una sola. Pese a todo, una película es una película.
Hasta ayer yo había asociado Los sueños solo con pintura, más precisamente con Van Gogh. Hoy veo que es teatro y danza filmados.
